Valerijas Gaja Ģermanika skola
Valērija Gai Ģerānika ir spilgta un talantīga persona. Tas ir pārsteidzoši, kā viens vizuālais vektors apvieno to ļoti īpašo redzējumu, kas ļauj smalki sajust cilvēkus un apkārtējo pasauli, tajā pašā laikā šokējoši un lielu daļu no vizuālajām bailēm.
Valērija Gai Ģerānika ir spilgta un talantīga persona. Tas ir pārsteidzoši, kā viens vizuālais vektors apvieno to ļoti īpašo redzējumu, kas ļauj smalki sajust cilvēkus un apkārtējo pasauli, tajā pašā laikā šokējoši un lielu daļu no vizuālajām bailēm.
Ārējais novērotājs var nepamanīt nekādas pretrunas: šokējošs režisors - šokējoši darbi. Galu galā tas, ko viņa parāda, ir provokatīvs. Kinoteātrī jau sen ir pieņemts šaut apakšbiksītes fiziski, mēs jau simtreiz esam redzējuši kailumus uz ekrāniem, ilgi neviens nebļauj, ka tas ir amorāli - esam pieraduši. Bet emocionālais, garīgais kailums, ko izrāda Valērija, skatītāju aizrauj vairāk. Šī ir dvēsele bez apakšbiksītēm.
Jūs varat izstādīt ne tikai ar savu ķermeni, bet arī ar savu dvēseli. Ārprāts, kas robežojas ar histēriju, ir nepieklājīgs, bet pārāk bieži tas ir interesants. Tas ir interesanti, pat ja mēs aizsedzam acis ar rokām, palūrējam caur pirkstiem, jo mēs nevaram neredzēt.
Skola. Sveši bērni
Valērija divas reizes izvēlas skolu kā uzstādījumu saviem darbiem. Mākslinieciski Germanicus skola ir pasaule, kas pastāv kā pazūdošs tagadnes moments, pasaule bez nākotnes. Neviens nenes idejas un šķelto santīmu, nevienu neinteresē vispār. Un kam tas ir vienalga, viņš vienkārši nespēj kaut ko mainīt - nezināšanas, pārpratumu dēļ vai "nejauši" organizējošu apstākļu spiediena dēļ.
Seriālā "Skola" nav negatīvu rakstzīmju. Ir jauki vai ne pārāk cilvēki ar saviem tarakāniem, ne vienmēr saprotami, bet ļoti atpazīstami. Aiz katra varoņa, aiz katras lomas, nevis (tikai) racionālā domāšana tiek uzminēta ar iedibinātiem stereotipiem, tajos ir kaut kas dzīvs, pārliecinošs.
Sērija izpelnījās lielu kritiku. Kritiķus aizskāra vecāku un skolotāju parādīšana. Laikraksti rakstīja: "… bet mēs tādi neesam, mēs esam atšķirīgi" … viņi jautāja: "Kādu piemēru jūs rādāt jaunatnei?" - utt. Teikt, ka parādītajam nav vietas, nozīmē melot.
Valērijas parādītais ir mūsdienu jaunās paaudzes reālais stāvoklis. Caur saviem varoņiem Valērija atraisa mūsu kopējās bailes. Kā pasargāt savus bērnus? Kā pārliecināties, ka "mans bērns" nepiedzeras, neaiziet cietumā vai pie adatas?
Vienā no pēdējām skolas epizodēm angļu valodas skolotāja saka, ka viņa palika stāvoklī, ka bērns bija ilgi gaidīts un ka prieka vietā, uzzinot par grūtniecību, viņa izjuta trauksmi un bailes par nedzimušo bērnu.
Kā audzināt savus bērnus, ir tipisks vecāku jautājums. Bet mēs nedzīvojam vieni. Neatkarīgi no tā, kā vecāki pārliecina, ka zāles ir bez garšas, ka tās var būt sliktas, tas nepalīdz. Nemēģināt narkotikas, kad visi, kurus jūs pazīstat un mīlat, mēģina teikt komandai: "Puiši, es neesmu šajā tēmā, es esmu bremze un ķepiņa." Jūsu pusaudzis slims ar marihuānu, bet viņš to smēķēs, ja tas ir pieņemts viņa vidē, ja tā ir vērtību sistēma. Un tieši šādā veidā tas attīstās daudz biežāk, nekā mēs vēlētos.
Kā audzināt savu bērnu? Šāda jautājuma formulēšana būtu adekvāta, ja sabiedrība kopumā būtu veselīga un harmoniska. Kopš agras pusaudža vecuma bērns sāk attālināties no vecākiem, lai galu galā varētu uzņemties atbildību par savu dzīvi, un tagad kolektīvs ir viņa audzinātājs, nevis vecāki un skolotāji, un, lai pienācīgi izglītotu, visiem pārējiem ir nepieciešams vadīt pareizajā virzienā …
Bet starp paaudzēm ir bezdibenis, plaisa. Ko vecākā paaudze var piedāvāt jaunajai paaudzei? Jaunie puiši vecās idejas par dzīvi neuztver nopietni - tās ir dažādas, un pasaule ir mainījusies. Viņi meklē jaunus un izmēģina tos tikai ar mērķi izbaudīt dzīvi.
Šeit, Skolā, visi uz visiem nospļaujas un vicina skolotājus. Šeit klasesbiedri tiek iebiedēti, sarindoti, iegūst sliktus ieradumus, izmēģina narkotikas, ienīst, apskauž, nodarbojas ar seksu - bauda dzīvi vispieejamākajos veidos, ļoti entuziastiski, īpaši naida ziņā.
Viena no sērijas galvenajiem varoņiem Ani Nosova stāvoklis ir ļoti skaidri izteikts. Viņas piemērā plaisa starp paaudzēm ir īpaši izteikta: radinieki vēlas kaut ko darīt, bet nevar, nesaprot, kāda ir problēma.
Ani ir dubultā augšdaļa: skaņa un redze. Viņa ir nomākta un histēriska, viņas attēls atspoguļo daudzu pusaudžu iekšējos pārdzīvojumus ar skaņas vektoru. Sērijā ir epizode, kurā Anja jautā ķīmijas skolotājam: "Sakiet, vai dzīve vienmēr ir tik sūdīga vai tikai šajā vecumā?" Un, lai arī jebkura skatītāja redz, ka viņai ir pamats uzdot šādu jautājumu - pastāv saspringtu attiecību apstākļi ar vienaudžiem, kāds var uzminēt: situācija nav attiecīgajos apstākļos.
Punkts ir skaņas vektora kolektīvajā stāvoklī: šādas sajūtas, šādi stāvokļi rodas skaņas vēlmē, kad tā paliek iekšpusē, nenonāk nevienā no iespējamām intereses vai entuziasma formām tajā, kad tā netiek izcelta.
Vienā no epizodēm Anja "joko" ar klasesbiedriem: piedraudot ar viltotu ložmetēju, viņa pavēl visiem stāvēt pie sienas. Tas NAV anālo skaņu profesionāļu, piemēram, Andersa Breivika un Dmitrija Vinogradova, joks. Tādiem skaņu speciālistiem kā tiek parādīts Nosova, pieaug viņu pašu unikalitātes izjūta līdz pilnīgai saiknes ar citiem cilvēkiem zaudēšanai. Piemēram, par to, kā notikumi varētu attīstīties, jūs varat lasīt par gandrīz visiem skolas terora gadījumiem. Piemēram, par incidentu Kolumbīnas skolā.
Bezceremoniskā Iļjas Epifanova raksturs nepārprotami apgalvo, ka ir urīnizvadkanāla vektors, taču pietrūkst - attēlā trūkst precizitātes detaļās. Jebkurā citā vektorā tiek attīstīta dzīves garša ārpusē, tā tiek piešķirta urīnizvadkanālam no dzimšanas brīža. Šāds Iļja Epifanovs varētu būt cilvēks, kurš ir iemīlējies dzīvē, bez puspasākumiem. Kopumā mēs redzam tikai nemiera cēlāju, kaut arī jauku krievu cilvēku.
Sonya un Vera varoņi ir lieliski izstrādāti. Abas ir ļoti labas tūpļa vizuālās meitenes. Caur viņiem tiek parādīta bērnu adaptācijas problēma ar anālo vektoru, it īpaši caur Veru. Viņai neiesaistīšanās kopīgajā satraukumā, ko pastiprina mātes spiediens (labie nodomi), izrādās tik akūts, ka galu galā viņa atsakās spert pēdējos soļus līdz zelta medaļai, lai arī cilvēkiem no viņas noliktavas tas ir bagātības simbols, tāpat kā kādam - “boomer” vai “gelding”.
Iespējams, ka seriāla visatpazīstamākais un savā ziņā pat stereotipiskais tēls ir ādas vizuālais Olya Budilova. Ja Vera gribēja atrasties tuvāk notikumu centram, tad Olya ir visa notiekošā centrs (pat ja viņa nejauši kaut kur neiekļuva rāmī).
Histēriskā Olya Budilova aizver visus sevī, viņa vēlas būt uzmanības centrā. Vēl viena Olya Budilova - jutekliska, emocionāli iesaistīta, varētu būt mūza: tur, kur viņa atrodas, viss sāk kustēties. Un, ja otrs Olya to uzskata par aizraujošu nevis naktsklubu, bet gan dzejas vakaru, tad dzejai ir iespēja.
Laime bez maksas, vai mīlestība bez tvaika
Režisora profesijā realizētai personai ir ļoti neparasti, ka mazohistiskas tieksmes ir redzamas ādā un spēcīga baiļu daļa redzējumā.
Bet pietiek atcerēties Valērijas izskatu vai atgadījumu ar Poļakova publisko ekspozīciju Entropijas pirmizrādē. Un mēs varam arī pieminēt dalību šovā "Ekstrasensu kauja", it īpaši epizodi, kurā Valērija veic tetovējumu ("Ak, sāp, tur ir kauls"), pēc kuras viņa dodas pie ekstrasensa Mohsena uz privātu sarunu.
Tiesa, tas, kā Valērija sevi parādīja, piedaloties šovā, ir vairāk saistīts nevis ar šokējošu uzvedību, bet ar neizveidotu emocionalitāti, kas ļauj emaskulēt eiforiskā šūpolē.
Parasti sistēmas-vektoru psiholoģijā vienkāršības labad īsi apzīmē cilvēka stāvokli: “attīstīts - nav attīstīts”, “realizēts” vai “nerealizēts”, “mīlestības pilns”, “bailēs”, “arhetipā” utt. ieslēgts. Bet Valērijas stāvokli nevar aprakstīt tik īsi.
Kā viņa var būt tik talantīga režisore ar šādām bailēm? Daži īpašumi ir vairāk attīstīti, citi mazāk. Bet ir arī temperaments. Kad vēlme, koncentrējoties vienā cilvēka ķermeņa kamolā, skrien par spīti visam, vienkārši tāpēc, ka tā nevar nepārsniegt. Pret, jo cilvēks ir vēlme, un gribēt ir tas, ko nozīmē dzīvot.
Kad mums vajag kaut ko no dzīves un mēs saritinām piedurknes un ķeramies pie darba, mums netrūkst trūkumu, tukšumu, mēs domājam par biznesu, nevis par neveiksmīgu dzīvi. Bet tad, kad viņi iet ārā, saprotot sevi, mēs vienmēr izceļam arī trūkumus, pirmkārt, mēs vienkārši nevaram saprast: "Kur es esmu šeit?"
Mūsdienu krievu realitāte mums kliedz: "Kas par kazas pogas akordeonu, esi gudrāks, tavs krekls ir tuvāk ķermenim!" Vai, citiem vārdiem sakot: "Spļaut uz visu, jūs dzīvojat vienreiz, dzīvojiet sev." Bet nez kāpēc izrādās, ka mēs nevaram dzīvot tā, ka jo vairāk mēs atmetam savu "papildu slogu", jo sliktāk.
Īpašs redzējums
Intervijā Ksenijai Sobčakai Valērija saka, ka viņa gleznās ieliek emocionālo pieredzi, un pēc tam kinokritiķi viņai stāsta, par ko viņa ir veidojusi filmu.
Radošais potenciāls, ar kuru Germanicus neapšaubāmi ir apveltīts, veidojas vizuālajā vektorā, caur redzes perifēriju. Viņa izteiksme apiet apziņas kritiku, nav jēgas jautāt Valērijai, kāpēc tas vai cits varonis rīkojās tā un ne citādi, viņas idejām par šo partitūru būs maz sakara ar realitāti.
Skatītāji ir gatavi no rīta līdz vakaram ēst emocionāli nozīmīgas lietas ar acīm. Prieks, ko viņi saņem, to darot, tiek saukts par "skaistu". Ir visiem pieejams skaistums - formas un krāsu skaistums.
Jūtu skaistums nav pieejams visiem, taču daži skatītāji spēj izšķīst citu cilvēku jūtās - emocionāli iesaistīties līdz aizmiršanai. Vizuālā vektora semantiskajā vertikālā šo stāvokli sauc par mīlestību. No tā izriet radošais potenciāls - spēja atšķirt noteiktu dzīves patiesību, uzminēt par iekšējiem spēkiem, kas paslēpti no cilvēka bezsamaņā - cilvēka vēlmju spēki caur viņu ārējo - emocionālo - to izpausmi. Lai tos radoši izteiktu, nepieciešamas prasmes, kuru cilvēkam varētu nebūt. Valērijai tās ir.
Emocionālas iesaistes trūkums vai tā nepilnīgums ir vizuālā vektora iekšējais stāvoklis, ko sistēmas-vektoru psiholoģijā sauc par bailēm, jo pretējais mīlestības stāvoklis ir koncentrēts nāves šausmu pieredzē.
Kad vizuālā emocionalitāte vienā vai otrā pakāpē realizējas caur bailēm, jūtu piesātināšana atbrīvo no nāves baiļu diskomforta - bezsamaņā vai skaidri jūtama. Kvalitatīvāk jutekliskā spriedze mazina smieklus, taču ir arī citi veidi - šokējoši, histēriski (vēlams publiski) …
Tiesa, tad skatītājiem dabiski attīstās citi stāvokļi - tukšuma, melanholijas sajūta, jo smagāka, jo vairāk šī sajūta tika iemiesota, sadedzināta karnevāla nakts jautrības gaismās.
Lai realizētu šādus darbus, ko rada Germanicus, ir nepieciešams spēcīgs sajūtu lādiņš. Pirms auditorijas Valērija parādās pavisam citā stāvoklī, citā formā, un tas atstāj iespēju kļūdīties - it kā ļoti lielas un uzticamas bankas īpašnieks publiski runātu zagļu žargonā.
Filma par mīlestību
Kā atzīmēja viens no kritiķiem, filmā "Skola", tāpat kā filmā "Visi mirs, bet es palikšu", tiek parādīta problēma, bet ne risinājums. Valērija ļoti skaidri un precīzi parāda iekšējo stāvokli, bet ne izeju - tur, kur cilvēkiem patiešām kaut kas vajadzīgs, kur cilvēki vēlas uzņemties atbildību, vēlas kaut ko līmēt, radīt, veidot.
2012. gadā tika izlaista Valērijas Gai Ģermanikas sērija “Īss kurss laimīgā dzīvē”, kas nav tik skandalozs, bet tomēr izceļas starp viena un tā paša žanra darbiem. Kā saka pati Valērija, viņas darba galvenā tēma ir mīlestība.
Un šajā sērijā, kas stāsta par ādas vizuālo sieviešu dzīvi lielā pilsētā, ir arī daudz kas sistemātisks. Un galvenā varone, kuru nevainojami spēlēja Svetlana Khodchenkova, un viņas draugi, gandrīz perfekti saskaņojot aktrises vektorus. Un kā ar epizodi ar maniaku, kurš žņaudz meitenes. Lūk, viss scenārijs, kurā sieviete vizuāli skrien naktī pa meža plantāciju, lai "nogrieztu ceļu", un viņas slepkava-žņaudzēja skrien man acu priekšā.
Pasaules kultūras un mākslas darbos daudz ir runāts par mīlestību šī vārda visplašākajā nozīmē - sākot no vēlmes izdzīvot par katru cenu, līdz humānistiskām idejām un mīlestībai pret ideāliem un idejām. Ar šiem darbiem daudzas paaudzes ir pārņēmušas mīlestību uz dzīvi.
Piemēram, Antona Makarenko “Pedagoģiskā poēma” stāsta, kā mazi bērni iemīlas dzīvē, cik spēcīgi, lepni cilvēki izaug no ielas bērniem. Lai arī šī darba gars mūsdienās ir saprotams, mūsdienu cilvēkam, tāpat kā daudziem citiem, tam ir maz sakara ar realitāti.
Šodien būs godīgi jautāt, vai mūsu režisori un rakstnieki ir spējīgi piedāvāt jaunākās paaudzes ambīcijām un cerībām tādu izeju, kas ir saderīga ar sabiedrības dzīvi. Kaut arī šis jautājums paliek atklāts. Jurija Burlana sistēmas un vektoru psiholoģija piedāvā sistemātisku pieeju filmu ražošanai un literāru darbu radīšanai. Lai reģistrētos bezmaksas tiešsaistes lekcijām par sistēmisko vektoru psiholoģiju, sekojiet saitei:
