Padomju kino kara laikā. 2. daļa. Kad māksla palīdz izdzīvot
Vai ir iespējams novērtēt ādas vizuālo sieviešu - aktrises, dziedātājas, dejotājas - lomu Lielā Tēvijas kara laikā? Viņi neizturēja kaujiniekus no kaujas lauka, tāpat kā viņu ādas vizuālie draugi - žēlsirdības māsas, nemaz nerāpījās pa sniegiem un purviem, intensīvas kaujas apstākļos, piemēram, saziņas meitenes, steidzās labot pārrauto līniju.
Viņiem bija savs mērķis. Viņi dziedināja psihi. Viņi izturējās pret viņiem ar augstām jūtām, kas caurstrāvoja visu viņu darbu.
1. daļa. Kad māksla stiprina garu
Padomju cilvēku varonības pamati tika likti viņu dabiskajā mentalitātē, kas izpaudās kaislīgā idejā par universālā taisnīguma atjaunošanu. Kas var būt augstāks un nozīmīgāks par urīnizvadkanāla misiju, ja ne deficīta sadale tiem, kam tā nepieciešama, pat par viņu pašu dzīvības cenu.
No Jurija Burlana sistēmas-vektoru psiholoģijas ir zināms, ka kultūras būtība ir izsaukt maņu pieredzi: žēlastību un mīlestību. Padomju kino māksla kā svarīga kultūras sastāvdaļa tika aicināta nodot cilvēkiem augstu morālu vēstījumu, palīdzot izdzīvot "tajā nežēlīgajā karā".
Cīnītāji, kas atradās akmens metiena attālumā no nāves, neparasti emocionāli reaģēja uz filmām, iejutās varoņos, gatavi, tāpat kā viņi, līdz pēdējam asins pilienam aizstāvēt savu valsti un tautu.
Kara laikā mākslas lielvalsts tika pārvērtēta. Lidmašīnas un tanki tika nosaukti slavenu krievu rakstnieku vārdā, viņi devās uzbrukumā ar savu iecienītāko aktrises vārdiem, un frontes draudzība palika visu mūžu.
Lielā Tēvijas kara veterāni atgādināja, ka kara laikā visiecienītākā filma bija Leonīda Lukova režisētā filma "Divi kaujinieki". Stāsts par diviem karavīriem, kuri nepamet viens otru dzīves grūtākajos brīžos, ir kļuvis par vīriešu draudzības simbolu karā.
Lielākajai daļai filmu par karu tika rakstītas dziesmas, kas ir pazīstamas un iemīļotas līdz šai dienai. Tādējādi Marka Bernesa izpildītās dziesmas "Dark Night" kļuva par neatņemamu filmas "Divi karavīri" sastāvdaļu, un dziesma "Scows Full of Mullets" kļuva par visu laiku hītu un Odesas muzikālo simbolu.
"Ej uz mākslu, kā patvērumā"
Sergejs Eizenšteins
Vissarežģītākā kara apstākļos no visas padomju tautas tika prasīta drosme un varonība uzvaras labā, lai saglabātu tautu, tāpēc mākslas darbiem, kas pat no attāluma deva mājienu par dekadentu vai pesimistisku noskaņojumu, scenārijs vai attēls kļuva nepieņemami.
Tāpēc kultūras aizbildnība tika iekļauta Staļina valsts saglabāšanas uzdevumu lokā. Izmantojot grāmatas, izrādes un filmas, padomju cilvēku apziņa absorbēja un nostiprināja varoņpatriotisku noskaņu, kuras pamatā bija Krievijas zemes varoņu urīnizvadkanāla vērtības un darbi.
Padomju kinorežisors Sergejs Eizenšteins jau pirms kara kļuva pazīstams tālu aiz PSRS robežām. Mākslas pasaulē viņš ienāca kā novators, kurš atteicās no tradicionālajiem veidiem, kā strādāt pie filmas, un atrada jaunu kinematogrāfisku ierīci: uzņemt mākslas darbu, izmantojot dokumentālās metodes. Sergeja Mihailoviča radošuma un prasmju īpašā vērtība bija tā, ka viņš pirmais izveidoja cilvēku tēlu kino.
Eizenšteins ļoti precīzi saprata krievu cilvēka kolektīvistisko psiholoģiju, viņa spēju saplūst vienā dūrē, kad dzimtene bija apdraudēta. Nevienam no režisoriem pirms viņa nebija iespējas uzņemt tik efektīvi un pārliecinoši masu ainas, kurās ļoti precīzi tiek nodota visas tautas urīnizvadkanāli-muskuļotā mentalitāte.
Pirmā viņa filmas "Ivans Briesmīgais" epizode tika izlaista 1944. gadā, kad tuvojās ilgi gaidītā Uzvara. Skatītājam, kurš skatās attēlu priekšējā līnijā vai aizmugurē, nav jāsaprot vēsturiskās intricices un jāsaprot Bojāru intrigas, kas darbojas pret Krieviju 16. gadsimtā. Staļins filmu nejauši neapstiprināja, lai gan vēsturiskie fakti tieši neatbalstīja 1941.-1945.
Ir svarīgi, lai Ivans IV no Sergeja Eizenšteina filmas "Ivans Briesmīgais" caur Borisa Čerkasova muti runātu par vienotu, neatņemamu valstību. Izmantojot Krievijas piemēru Ivana IV laikā, režisors ar atturīgiem, niecīgiem mākslas līdzekļiem parāda draudus zaudēt valsti un atņemt visas tautas suverenitāti.
"Ja kāds mūs ienāks ar zobenu, viņš nomirs ar zobenu."
Lielākā daļa pirmskara darbu dzejā, dziesmās un filmās slavēja Sarkano armiju un gaisa spēkus. Modē ienāca pilotu un militārpersonu profesijas. Vīrieši ar ādas vektoru visaugstāko realizācijas pakāpi ieguva šī perioda PSRS. Apkārtējie, slaidie, disciplinētie ādas vai skaņas jaunieši, kurus iespaidoja filmu varoņu tēli, kurus nevainojami spēlēja Nikolajs Krjučkovs, Nikolajs Čerkasovs, Jevgeņijs Samoilovs, devās jūras, militārajās un lidojumu skolās. Pēc dažiem gadiem viņi cīnīsies ar ienaidnieku debesīs virs Staļingradas un Sevastopoles, iet bojā, nepadodoties ienaidniekam, Baltijas un Melnajā jūrā, nenosauktā augstumā, Brestas cietokšņa katakombās.
Viņi visi, kas neatgriezās no kara, ir jauni un vecāki, kā pēc mūsu Eizenšteina filmas "Aleksandrs Ņevskis" galvenā varoņa atkārtoja "Mūsu tēvs": "Ja kāds mūs ienāks ar zobenu, viņš nomirs ar zobenu."
Šī frāze, tāpat kā paša uzvarētāja Krievijas prinča tēls, spēja dziļi iekļūt apziņā un vienlaikus kļuva par nacionālā lepnuma un atbildības par valsti piemēru. Režisora 1938. gadā filmētā filma "Aleksandrs Ņevskis" guva milzīgus panākumus. Otro dzīvi viņš atrada 1941. gadā. Viņš tika parādīts gan aizmugurē, gan priekšā, lai celtu cilvēku morāli.
Lūgšana par mīlestību
Jau no paša kara sākuma padomju cilvēki dzīvoja, gaidot Uzvaru pār fašismu un tikšanos ar mīļajiem un mīļajiem. Karavīri un virsnieki savas ģimenes, mātes, sievas un draudzenes atstāja mājās, tāpēc katra filma par mājas frontes darbiniekiem, par tiem, kas viņus gaidīja, bija ne mazāk svarīga kā dokumentālās filmas un īpašas ziņu pārraides.
Mīlestība ir emocija, kas pārvar dzīvnieku bailes, neļaujot tām sašķelt kolektīvo ekstrasensi cilvēkiem, kas cīnās par viņu atbrīvošanu.
Dzejolis "Gaidi mani", kas rakstīts 1941. gadā, kļuva par slavenāko Lielā Tēvijas kara darbu un padarīja dzejnieka, romānista, dramaturga, scenārista un kara korespondenta Konstantīna Simonova vārdu nemirstīgu.
"Gaidi mani" - vēstule-dzejolis bija veltīts padomju aktrisei Valentīnai Serovai. Joprojām nepublicēts, tas jau tika kopēts ar rokām, katram karavīram kļūstot par burvestību, lūgšanu savam mīļotajam.
Dzejoļa "Gaidi mani" publicēšana laikraksta "Pravda" pirmajā lappusē varētu nozīmēt tikai vienu - steidzamu nepieciešamību pēc tā. To pats autors jau bija lasījis radio, un tam bija tāda ietekme, ka centrālā un tīri politiska avīze to publicēja pirmajā lappusē, kurā parasti iekļauti vissvarīgākie valsts jaunumi.
Vienkāršais, bet dvēseliskais teksts “Gaidi mani” ļoti precīzi atbilda pasaules uztverei. Šādam dzejolim vajadzēja parādīties, un, ja to nebūtu uzrakstījis Konstantīns Mihailovičs Simonovs, to būtu uzrakstījis kāds cits. Tas aizpildīja trūkumu, kas bija izveidojies starp frontē esošajiem karavīriem, starp tiem, kas viņus gaidīja aizmugurē. Tas bija mīlestības trūkums visās tās izpausmēs, kas spēj glābt un saglabāt. Tā bija vajadzība pēc emocionālām saitēm, kuras pārtrauca karš.
Kino nekavējoties reaģēja uz šo trūkumu. Viņi arī turpināja filmēt militāras filmas un kinohronikas, kas raisīja patriotismu un runāja par padomju cilvēku varonību, jo dzejolis "Gaidi mani" deva jaunu ideju uzplūdu.
Scenāriju plūsma par mīlestību tika apstiprināta. Un drīz bija labākās šī perioda filmas "Gaidi mani" (1943), "Pēc kara pulksten sešos vakarā" (1944) un daudzas citas.
Vai ir iespējams novērtēt ādas vizuālo sieviešu - aktrises, dziedātājas, dejotājas - lomu Lielā Tēvijas kara laikā? Viņi neizturēja kaujiniekus no kaujas lauka, tāpat kā viņu ādas vizuālie draugi - žēlsirdības māsas, nemaz nerāpījās pa sniegiem un purviem, intensīvas kaujas apstākļos, piemēram, saziņas meitenes, steidzās labot pārrauto līniju.
Viņiem bija savs mērķis. Viņi dziedināja psihi. Viņi izturējās pret viņiem ar augstām jūtām, kas caurstrāvoja visu viņu darbu.
Pat no ekrāna viņi iedvesmoja karotājus pirms kaujas, novedot viņus cēlu dusmu stāvoklī, ar kuru pēc tam viņi devās pie ienaidnieka, atdodot dzīvību mūsu nākotnei. Pēc kaujas viņi novērsa psiholoģiskās ciešanas, nomierināja un nomierināja.
Pat uzticīgu sievu un draugu ekrāna attēls, kuru izgudroja scenāristi, kuri cer un gaida, aukstajās tranšejās un zemnīcās sildīja skarbo vīriešu sirdis, piespieda viņus sākt uzbrukumu ne tikai ar saucieniem "Tēvzemei, par Staļins! "…
"Karš joprojām turpinājās, un mēs veidojām filmas par Uzvaru," atcerējās filmas "18.00 pēc kara" režisors Ivans Pjrievs.
Publika ticēja aktiermākslas sirsnībai un režisora nodomam, ka pēc filmas demonstrēšanas frontē viens karavīrs rakstīja Marinai Ladyninai, filmas vadošajai aktierei pulksten 18 pēc kara: “Tagad tu vari nomirt, pat ja kinoteātrī, bet tomēr redzēja kara beigas …"
"Drosmes stunda pārsteidza mūsu pulksteni …"
A. Ahmatova
Lielais Tēvijas karš kļuva par drosmes stundu visai padomju tautai. Krievijas urīnizvadkanāla mentalitāte ir noteikusi sabiedrības prioritāti pār privāto visā daudzmiljonu un daudznacionālajā valstī. Kopš pirmās kara dienas visi viņa vietā tuvināja Uzvaru - karavīrs priekšā, sievietes, bērni, aizmugurē veci cilvēki.
Darba diena ilga 11-12 stundas, rūpnīcas un rūpnīcas strādāja bez apstājas, viena maiņa sekoja otrai, atvaļinājums tika atcelts. Frontes līnijas karavīrs varēja nokļūt mājās, apciemot radiniekus tikai traumu gadījumā un ārstējoties slimnīcā.
Lai izdzīvotu un nesadalītos tādā psiholoģiskā stresā, cilvēkiem bija nepieciešama atpūta. Tieši šajā stundā skaļi skanēja dermas-vizuālo mūzu balsis. Radošums un galvenokārt kino kā vispieejamākais no visiem mākslas veidiem ir kļuvis par terapiju padomju cilvēkiem.
Filmu izplatīšana tika organizēta visā PSRS, izņemot okupētos reģionus. Filmas tika pārvadātas uz frontes ar transportieriem un tika rādītas karavīriem.
Bija jau Staļingrada un Kurskas bulga, bet cīņas par Prāgu un Berlīni vēl bija priekšā, un frontes karavīri, pēc padomju filmu noskatīšanās burtiem-trīsstūriem, iecēla savas meitenes par randiņu "sešos vakarā pēc kara.."
Okupētajās Ukrainas, Baltkrievijas un Krievijas daļas teritorijās vācieši veica aktīvu pretpadomju propagandas darbību, filmējot un rādot filmas ar krievu aktieriem krievu valodā.
Pat ja nacistu okupēto pilsētu un ciemu iedzīvotāji tika piespiedu kārtā noapaļoti uz seansiem, vācu kinohronikas un spēlfilmas joprojām neizdevās. Nedz labi nospēlētas lomas, nedz krāsaini kadri par labi barotu un tīru dzīvi Vācijā, kur tika pieņemti darbā vietējie jaunieši, nedz arī pretpadomju kino, kas parādīja kolektivizācijas un NKVD šausmas.
Viņi vienkārši "neiekrita" padomju cilvēka garīgajā trūkumā, tāpēc neķērās ne pie savas tēmas, ne satura, ne izcilas aktieru spēles, kas pārgājuši pie vāciešiem.
Fašisms mēģināja iznīcināt krievu civilizāciju, tās mentalitāti un kultūru, kā rezultātā iznīcināja sevi. Jo kultūrā nevar būt naids pret cilvēku, necenšanās pēc pilnīgas tautu izskaušanas vienas rases pārākuma dēļ pār citas. Kultūra ir radīta, lai ar visiem līdzekļiem saglabātu cilvēka dzīvību. Slimās skaņas himēra nekad nekļūs par pasaulē dominējošo ideoloģiju, agrāk vai vēlāk tā tiks uzvarēta. Turklāt viņa nekad netiks galā ar veselīgu krievu urīnizvadkanāla garu, kas dzīvo saskaņā ar žēlsirdības un taisnīguma visiem principu.
