Vizuālā uztvere - kas zina, kā redzēt un redzēt
Mākslinieki, atšķirībā no citiem cilvēkiem, redz visu pasauli apjomīgāk, dziļāk, gaišāk, bagātāk un detalizētāk un tāpēc spēj tik izteiksmīgi nodot katra attēla mazākās nianses, ka kopumā tiek radīta realitātes ietekme, pat jūtas un attēla noskaņojums kļūst uztverams. Vai viņiem ir īpašas acis?
(sāc šeit)
Kas mūs visvairāk pārsteidz pasaules mākslas šedevros? Kas tieši mūs aizrauj par radošās domāšanas izcilajiem augļiem?
Kā māksliniekam izdodas uzlikt krāsu tā, lai mēs redzētu lietus pilienu atspulgu, kas ripo pa zaļajām lapām? Kā jūs varat pārraidīt mēness staru, kas caurdur vētras vilni? Un kā viņam izdodas attēlot mīlestību izskatā, sāpes žestā, jaunību stājā vai gudrību grumbā?
Attēlot tā, lai mēs, parastie mirstīgie, spētu to visu redzēt un saprast savos darbos?
Mākslinieki visu pasauli redz vairāk, dziļāk, gaišāk, bagātāk un detalizētāk, un tāpēc viņi spēj tik izteiksmīgi nodot katra attēla mazākās nianses, ka kopumā tiek radīts realitātes efekts, kļūst redzams attēla noskaņojums.
Vai viņiem ir īpašas acis? Jā! Bet ne tikai asa redze nosaka spēju vizuāli uztvert realitāti, svarīga loma ir iedzimtu īpašību attīstības pakāpei un temperamenta līmenim.
Apsvērsim sīkāk, kas ir vizuālā uztvere.
Vēlme kontemplēt gleznainas dabas bildes, krāsainas krāsu kombinācijas, apbrīnot ainavas un skaistus cilvēkus rodas tikai cilvēkā ar vizuālo vektoru. Viņa acis - redzes sensors - ir tik jutīgas, ka var atšķirt vairāk nekā četrsimt katras krāsas toņu. Vīzija viņam ir galvenais kanāls informācijas iegūšanai par ārpasauli. Skatīties un redzēt skatītājam ir vislielākais prieks.
Kopš bērnības šādi cilvēki ir visvairāk emocionāli. Katra emocija vizuālam bērnam var būt gan sniega balta, gan zili melna. Tieši viņiem ir maksimālas emociju pieredzes svārstības. Ja viņš smejas, viņš ir tik ļoti satriekts, un, ja viņš raud, tad šņukst, un vienu stāvokli uzreiz var aizstāt ar citu. Tās ir vizuālā vektora emocionālās strūklakas.
Attīstot savu dabisko noslieci uz krāsu uztveri, vizuālais bērns izrāda interesi un piemērotību tēlotājmākslai, modelēšanai, fotogrāfijai, jebkurai darbībai, kurā viņš var parādīt savu radošo redzējumu.
Personas ar redzes vektoru intelekts ir tēlains: katrs atsevišķs attēls ir attēls plus emocija. Visbagātākā fantāzija un emocionalitāte padara jebkuru, pat izdomātu, attēlu tikpat reālu pašam skatītājam kā reālo. Tāpēc visas bailes, fobijas, panika vai histērija ir tie negatīvie emocionālie stāvokļi, kas sastopami vizuālajā personā.
Mākslinieka izglītība
Vizuālā vektora, tāpat kā jebkura cita, attīstība ir iespējama tikai līdz pubertātes beigām, tas ir, līdz 12-15 gadiem. Tas ir tieši saistīts ar jūtu izglītošanu, bērna emocionālās sfēras attīstību un tam ir savas īpatnības.
Kopš seniem laikiem sugas loma, tas ir, vizuāla cilvēka uzdevums primitīvā ganāmpulkā, ir dienas sargs, jo tikai viņa labā redze varēja pamanīt tuvojošos plēsēju, lai brīdinātu visu baru par briesmām. Papildu dienas apsardzes īpašība bija spēja uzreiz un spēcīgi nobīties no pārsteiguma vai briesmām ar piespiedu izsaukumu "Hmm!" - lai ganāmpulks ātri reaģētu un visiem būtu laiks aizbēgt. Bailes no nāves ir visu cilvēku saknes, taču vizuāli šīs bailes kļūst milzīgas un stiprākas nekā citu cilvēku bailes. Bailes no nāves neattīstītā redzes vektora stāvoklī kļūst par pamatu dažādu fobiju rašanās gadījumam.
Vizuālā vektora attīstība sastāv no spējas izvest savas bailes. Ko tas nozīmē? Bailes ir sajūta, kas vienmēr ir vērsta uz iekšu, tas ir, pret sevi: cilvēks baidās par savu dzīvi. Iegūstot empātijas spējas, līdzjūtību citiem, mazais skatītājs iemācās baidīties par citu vai drīzāk iejusties citā; bailes, kas iepriekš ir virzītas uz iekšu, pārvēršas par ārēju izjūtu, ko sauc par mīlestību.
Kā tas notiek? Ar kādiem līdzekļiem tas ir iespējams? Ar laipnu grāmatu un karikatūru palīdzību zīdainis iemācās just līdzi varoņiem un nākotnē iejusties un palīdzēt citam cilvēkam, kuram nepieciešama aprūpe un uzmanība - tas var būt slims vai gados vecs radinieks.
Vizuālā vektora īpašību efektīvas attīstības galvenais nosacījums ir tādu faktoru pilnīga neesamība, kas mākslīgi rada bailes bērnam. Tās ir biedējošas pasakas, bildes ar savvaļas ļaunajiem dzīvniekiem, grāmatas, kurās varonis tiek apēsts vai nogalināts, spēles ar bailēm, īpaši tumsā. Visi šie faktori aptur bērna attīstību, jo tie viņu fiksē baiļu stāvoklī. Un, tā kā vektora dabiskās īpašības attīstās tikai līdz pubertātes beigām, cilvēks, kurš ir fiksēts bailēs līdz 15 gadiem, paliek šajā stāvoklī uz mūžu.
Krāsainu attēlu vizuālā uztvere, kā arī spēja piedzīvot jebkuras emocijas ar maksimālu amplitūdu skatītājam tiek dota pēc būtības. Mācīšanās mākslas skolā vai vismaz atbalsts radošo prasmju attīstībā paver iespēju bērnam realizēt iedzimtas mākslas īpašības. Tomēr, neattīstoties jutekliskai, empātiskai attieksmei pret pasauli, tā paliks mīlestība kontemplēt spilgtus attēlus vai meistarību mākslinieciskajā darbībā bez spējas darbā ielaist dvēseli.
Pieejamība, bet ne garantija
Ne visi, kas apveltīti ar vizuālā vektora īpašībām, kļūst par izciliem māksliniekiem. Bet par mākslinieku var kļūt tikai skatītājs.
Tas ir atkarīgs no temperamenta līmeņa, tas ir, no vēlmju spēka vizuālajā vektorā, vai tieksme zīmēt paliek tikai kā vaļasprieks vai pārvēršas par uzņēmējdarbību visa mūža garumā. Tas, cik spēcīgi cilvēks izjūt nepieciešamību izteikt jūtas uz papīra vai audekla, fotogrāfijā vai dizainā, ir atkarīgs no viņa profesijas, izglītības iestādes izvēles, kā arī vēlmes pilnveidot savas prasmes.
Temperaments, tāpat kā pati vektora klātbūtne, ir iedzimta, taču bez dabisko īpašību attīstības un pilnīgas to realizācijas pat visaugstākais temperaments dod vienkārši vislielāko trūkumu. Cilvēks savu vēlmi izjūt kā iekšēju tukšumu, neatliekamu vajadzību pēc kaut kā, taču bieži vien šī vēlme ir neapzināta, tāpēc tā neatrod konkrētu atziņu un var izraisīt histēriju, sadzīves skandālus, emocionālu šantāžu līdz pat iedomātai pašnāvībai. Skatītājs, kurš dzīves uztverē aizveras sevī, bieži izpaužas šādā veidā.
Apzināšanās par viņu vektoru būtību paver lieliskas izredzes jebkuram cilvēkam pilnībā realizēt viņu iedzimtos īpašumus, tostarp radošās iespējas, un gūt maksimālu baudu no dzīves.
Vizuālā vektora un anālā kombinācija cilvēkam piešķir neatlaidību, pacietību un rūpību. Tie ir, piemēram, mākslinieki, kuri pievērš lielu uzmanību vissīkākajām detaļām un ir gatavi savu radīšanu novest līdz ideālam stāvoklim. Šādi cilvēki nonāk arī rotaslietās, izšuvumos, tēlniecībā, arhitektūrā un citās līdzīgās aktivitātēs.
Viņiem galvenokārt ir veicamā darba kvalitāte, viņi nepieļauj steigu vai satraukumu un saņem vislielāko prieku no atzinības un cieņas. Mākslinieka ar anālo vektoru talants un profesionalitāte vienmēr tiek augstu vērtēta un atbilstoši apmaksāta, lai gan biežāk ar komerciālo pusi nodarbojas mākslinieka aģents, kuram ir ādas vektors, bet kurš nav apveltīts ar mākslinieciskām spējām.
Ādas vektora klātbūtne - papildus vizuālajam - cilvēkam dod iespēju ātri pielāgoties mainīgajiem ārējās pasaules apstākļiem. Šāds mākslinieks savā darbā bieži izmanto dažādas tehnoloģiskas inovācijas, viņa darbi ir racionālāki, pielāgoti modes tendencēm un patērētāju pieprasījumam. Papildus tiešajam radošajam darbam pats mākslinieks dažkārt nodarbojas ar savu gleznu reklamēšanu un pārdošanu, izstāžu organizēšanu un rīkošanu, sponsoru un darba pasūtījumu meklēšanu.
Ādas vizuālie mākslinieki biežāk nodarbojas ar datorgrafiku, mūsdienu mākslu, piemēram, ķermeņa mākslu, anime, instalācijām.
Pats interesantākais ir tas, ka māksla kā spēja iemiesot savas jūtas attēlos ir pats ceļa sākums vizuālā vektora īpašniekam. Daudzi izcili mākslinieki, sasniedzot pasaules slavu, apzinās savu darbību tālāk: viņi nodarbojas ar labdarību, palīdz bērniem, veciem cilvēkiem, slimiem un bezpajumtniekiem, padarot to par sava darba galveno mērķi un gūstot vislielāko prieku un gandarījumu no dāvināšanas.
Tātad, ir atklāts lielais radošuma noslēpums!
Vizuālās uztveres galvenais noslēpums ir vizuālā vektora klātbūtne, taču, tāpat kā jebkurai citai vektora kvalitātei, tā pirms pubertātes ir pilnībā jāattīsta un pēc tās pilnībā jārealizējas.
Tikai talantīgākais mākslinieks spēj radīt patiesi izcilus mākslas šedevrus, kas dzīvos gadsimtiem ilgi, bet vislaimīgākais cilvēks būs tikai tas, kurš gūs vislielāko prieku no sava darba, vai tas būtu kokgriezums vai modes “līnijas” radīšana. drēbes.
