Filma "Laulības stāsts": kad šķiršanās neatrisina problēmu
Kopā ar režisoru Nou Baumbaku un filmas "Laulības stāsts" varoņiem skatītāji iziet grūtu ceļu no savtīguma un kundzības līdz vēlmei padarīt kādu laimīgāku un rezultātā sevi pašu …
Amerikāņu režisors Noā Baumbahs uzņēma neparasti patiesu filmu "Laulības stāsts" par precētu pāri, par diviem apdāvinātiem cilvēkiem, kuri atrodas šķiršanās procesā. Laulības šķiršana, tāpat kā skalpelis, atklāj galvenās cilvēku attiecību problēmas - nespēju un nevēlēšanos dzirdēt otru, cienīt viņu kā indivīdu.
Laulības stāsts
Viņš ir talantīgs režisors. Viņa ir talantīga aktrise. Viņš viņu mīl. Viņa viņu mīl. Viņš uzskata, ka viņa ir laba, bet mīl žēloties. Viņa uzskata viņu par labu, bet pārāk valdonīgu. Viņš aizrauj darbu. Viņa slepeni jūtas nepiepildīta. Viņš ir absolūti apmierināts ar ģimenes dzīvi. Viņu neapmierina viņu attiecības.
Ģimene vai pašrealizācija? Filmas "Laulības stāsts" galvenā varone Nikola izlemj šo jautājumu pati. Turpini justies nelaimīgs vai tomēr stāties savu vēlmju un ambīciju pasaulē?
Ja neņemat vērā vīra un sievas profesijas, vai tā nav tikai parasta ģimenes vēsture? Neapmierināta sieva, par kuru pēc filmas pirmajiem kadriem varam teikt, ka viņa ir “traka ar taukiem”. Nav vispār skaidrs, kas viņai vēl vajadzīgs? Vīrs ir veiksmīgs šajā profesijā, palīgs mājā, labs tēvs. Bet katrā konkrētajā gadījumā neapmierinātību var izraisīt dažādi iemesli, un filmā "Laulības stāsts" tieši varoņu aktieru profesijas, kas saistītas ar kultūru un radošumu, palīdz mums saprast nesaskaņu situāciju šajā ģimenē.
Kurš ir labs aktieris
Kultūra, māksla ir to cilvēku darbības sfēra, kuriem ir vizuāls vektors, īpaši jutīgi cilvēki, kuri zina, kā just līdzi, just līdzi, emocionāli ieslēgties, tas ir, veidot emocionālas saiknes starp cilvēkiem. Literatūra, teātris, kino, mode, etiķete, morāles normas - to visu ir radījušas un rada vizuālās sievietes un vīrieši.
Labs aktieris ir īpašību apvienojums, kas raksturīgs ne tikai vizuālajam, bet arī ādas vektoram. Tēlaina domāšana, emocionālā atmiņa vai atmiņa par jūtām, saprotama runa un pareiza intonācija, iztēle - no vizuālā vektora. Ritma izjūta, plastika, mērķtiecība, tieksme pēc slavas un panākumiem - no ādas.
Mākslinieka profesija ir viena no vecākajām un grūtākajām. Tas ir radošums, emocionāla atgriešanās un jūtu un stāvokļu nodošana auditorijai, viņos modinot iesaistīšanās sajūtu notiekošajā. Šādas spējas ir ādas vizuālajā sievietē. Atšķirībā no sievietēm ar citiem vektoriem, viņai ir īpaša loma sabiedrībā, kas nozīmē, ka vēlme pildīt šo lomu viņai ir raksturīga jau no paša sākuma. Mūsdienu pasaulē ādas vizuālās sievietes sevi realizē arī kā mākslas vēsturnieces, psiholoģes, medmāsas un ārstes, sociālās darbinieces un literatūras skolotājas.
No blūza līdz nekārtībām
Nikola ir talantīga aktrise. Par to liecina viņas vīra Čārlija iestudējumu panākumi, kuros viņa spēlē galvenās lomas. Čārlijs un Nikola apprecējās jauni. Viņa tajā laikā veiksmīgi spēlēja savu pirmo lomu filmā, viņš ir topošais režisors. Abiem ir ambīcijas, tieksme pēc slavas un panākumiem. Tādēļ no meitenes dzimtās pilsētas Losandželosas viņi pārceļas uz laimes pilsētu - Ņujorku.
Bet dažus gadus vēlāk, kad pāris jau audzina dēlu, Nikola nolemj pieteikties uz šķiršanos un atgriezties mātes mājā Losandželosā, viņai ir apnicis justies malā blakus vīram. Viņai šķiet, ka Čārlijs piesavinās viņas domas, idejas, projektus un tiek realizēts, pateicoties ērtajiem apstākļiem, kurus viņa viņam radīja. Nikola mopē, vilcinās, nav pārliecināta, vai rīkojas pareizi, un kautrējas iznīcināt ģimeni. Galu galā viņa mīl savu vīru, un viņiem ir arī mazs dēls.
Atšķirībā no Nikolas, Čārlijs mierīgi uztver šķiršanos, neatzīstot domu, ka kaut kas varētu krasi mainīties - bijusī sieva turpinās strādāt teātrī, dēls būs ar viņu. Viņš ir pārliecināts, ka ir iespējams mierīgi atrisināt situāciju, uzturēties savā starpā labos apstākļos, nekaitēt dēlam, un līdz šim viņš nesaprot Nikolas dziļās jūtas.
Krīzes dziļuma apzināšanās viņam sākas ar zaudējumiem: negaidītu sievas pārcelšanos uz Losandželosu, nepieciešamību lidot turp no Ņujorkas un atgriezties, jo teātra trupai ir profesionālas saistības sakarā ar saņemto dotāciju skatuvei. viņa spēle Brodvejā, atdalīšanās no dēla …
Čārlijam svarīga ir stabilitāte ģimenē, ierastā dzīvesveida neaizskaramība. Profesionālajā dzīvē viņš ir atšķirīgs - viņš ir kustīgs, uzmanīgs pret kolēģiem, risina direktora, organizatoriskos, finanšu uzdevumus, tāpēc viņu kaitina braucieni, kas pārkāpj viņa ierasto grafiku, finansiālie un pagaidu zaudējumi. Tomēr dēls viņam ir svarīgs, un tieši viņam Čārlijs lido uz Losandželosu.
Pārsteigums viņam bija sievas vēlme jautājumus atrisināt tiesas ceļā. Čārlijs sāk saprast, ka viņa prātā uzceltā pasaule brūk. Neviens klusi (kā parasti notika viņu ģimenē) nepakļausies un darīs, kā tas ir ērti visiem, tas ir, viņam. Viņš neatzīst, ka kāds nepiekrīt viņa idejai par labo, jo tā ir vispareizākā. Šis ir brīdis filmā, kurā Čārlijs domā, ka tuviniekiem var būt citas vēlmes, kur viņam nav vietas. Piemēram, ka sieva vēlas filmēties, un dēlam patīk dzīvot citā pilsētā, kur viņam ir jauni draugi un skola.
Ģimene
Ģimene ir tie, kurus mēs mīlam, kuri mums rūp, kuriem mēs vēlam labu un laimi. Ģimene ir tuvi cilvēki, dažreiz tik tuvi, ka viens no pāri ļauj sev neņemt vērā savu partneri. Un ļoti bieži tas ir tas, kurš rūpējas, rūpējas, rūpējas, nepievēršot uzmanību otra vēlmēm, ievērojot tikai viņu izdomāto plānu, pilnībā aizmirstot par to, ka otrs ir saspringts šajos ietvaros, viņš nosmacē zem “laipna”vardarbība. Galu galā šīs rūpes drīzāk atgādina kontroli un vadību.
Čārlijs ir laipns un sirsnīgi gādīgs - viņš gatavo ēst, glāstīja, iztīra, izslēdz Nikolai gaismu, naktī pieceļas pēc dēla. Čārlijs ir režisors, un viņš paliek režisors mājās. Viņš neredz Nikolu kā cilvēku. Viņam viņa jau sen ir bijusi tā sauktā loma: sieva, Henrija māte, aktrise. Šī loma nenozīmē dzīvu cilvēku ar vēlmēm - tā ir kā lieta, ko jūs varat uzvilkt un novilkt, un uzvilkt kaut ko citu. Tāpēc Čārliju tik ļoti mulsina un attur no negaidītās situācijas, kurā Nikola izrāda savu gribu, attālinās no viņa, arī fiziski, atstājot kopā ar dēlu pie mātes.
Nikolai nepatīk mājsaimniecības darbi, viņa ir pavirša, viņas garastāvoklis ātri mainās, taču viņa zina visu par Čārliju: kas viņam garšo, kādus salātus viņš pasūtīs restorānā, zina, cik grūti viņam ir izdarīt izvēli mājas darbos. Nikolai lēmums par šķiršanos nav viegls, taču viņa ātri pielāgojas un, saņēmusi lomu filmā, sāk justies neatkarīga un neatkarīga. Viņa vairs nevēlas justies kā pieķeršanās savam direktoram-vīram.
Slikti labi
Interesanti, ka emocionālā, vētrainā varoņu savstarpējā izrēķināšanās notiek tikai filmas beigās. Parasti tas notiek otrādi: vispirms paziņojums par visu, kas sakrājies, un pēc tam seko šķiršanās. Kāpēc Čārlijam un Nikolai tik ilgi bija kluss konflikts?
Filmā ir epizode, kurā režisors Čārlijs uzdod skatuves uzdevumu aktrisei Nikolai: "Ejiet it kā jūs rāpotu." Un varone nav pārsteigta par veicamo uzdevumu, viņa ar to ir iepazinusies. Viņa dzīvo tā - ārēji viņa staigā, bet patiesībā rāpo saspiesta, nepietiekot spēka pacelties un izlauzties cauri sava vīra viedokļa iegrimušajiem griestiem. Nikolas daba ir ar prieku lēkt pie griestiem no piepildīta iekšēja laimes avota vai raudāt, aizrīties, dziļi piedzīvot skumjas, nelaimi. Nikola ilgi nevar īsti raudāt. Filmas sākumā, kad Čārlijs atzīmē, ka viņa drupina savas emocijas, viņa sūdzas, ka nezina, kā raudāt uz skatuves.
Nikolai piecelties, izlauzties cauri griestiem nozīmē sākt runāt ar vīru, strīdēties, aizstāvēt tiesības uz viņas vēlmēm. Tomēr ar viņu pietiek tikai domām par hipotētiskām neizmantotām iespējām, vaimanāšanai, ka viņa upurēja sevi ģimenei, ar vājiem mājieniem, ka viņa ir slikta, ka viņas uzskati netiek ņemti vērā. Viņa baidās, baidās, ka Čārlijs spīdzinās ar paskaidrojumiem, izkratīs dvēseli un … nesapratīs.
Viņai izrādījās vieglāk iesniegt šķiršanos, aizbēgt nekā atklāti aizstāvēt savas vēlmes. Galu galā tas prasa drosmi, godīgumu, sirsnību, attiecību atvērtību. No otras puses, daži cilvēki ir tik spītīgi uzskatos, ka ir ļoti grūti atrast sapratni ar viņiem, līdz dzīvē notiek tādas pārmaiņas, kas viņus satricina un izjauc ierasto dzīves gaitu.
Un šeit ir paradoksāli: gan Nikola, gan Čārlijs - mākslas cilvēki, brīvi spēlējot citu cilvēku jūtas, kas spēj nodot plašu emocionālo stāvokļu klāstu - nespēja izveidot cilvēcisku saikni savā starpā. Meli, apgalvojumi, apspiešana, piezīmes, citu vainošana viņu problēmās tik svarīgu sarunu ar sirdi vietā, atklātas viņu pašu diskusijas, nevis citu jūtas. Runājot par dzīves "sīkumiem", kas ir pamats plānai mīlestības dzijai, kas saista cilvēku sirdis.
Čārlijs un Nikola nekad nemācījās dzīvot kopā, nekļuva par radiniekiem viens otram. Katram no viņiem ir taisnība savā veidā, un izrādījās, ka tikai šķiršanās dod iespēju bijušajiem laulātajiem sadzirdēt, paust uzkrāto un sāpīgo, atklāt ģimenes sabrukuma cēloņus.
Sadaliet, bet nevaldiet
Ja autovadītājiem nebūtu dēla, viņi varētu būt šķīrušies kā draugi. Vai arī viņi šķīrās aizvainojušies viens pret otru, bet tas būtu noticis vairāk vai mazāk mierīgi. Bet … viņiem ir dēls Henrijs. To, ka ģimenē viss nav kārtībā, var saprast, filmas laikā vērojot zēnu - viņš cieš no aizcietējumiem, ir neuzmanīgs un slikti lasa. Vecāki, protams, viņu mīl, viņš katram ir vajadzīgs, un tāpēc notiek cīņa par Henriju.
Čārlijs cīnās, jo tas ir dēls, tās ir viņa paša asinis, un viņam ir svarīgas ģimenes saites. Čārlija bērnības traumas parādās arī tad, kad viņš pats jūtas nevajadzīgs pats savā ģimenē - filmā viņš atkārto frāzi: "Manam dēlam būtu jāzina, ka es par viņu cīnījos."
Nikola zina, ka tēvam nebūs laika rūpēties par savu dēlu, ka Čārlijs nav iemācījies dzirdēt tuvāko vēlmes, cietīs Henrijs, tāpēc zēnam ir vajadzīga vairāk mātes rūpes. Filmā šofera spītība spilgti izpaužas Helovīna svētkos, kad viņš pavada nogurušu un jau svinētu zēnu pa pilsētu kopā ar māti un draugiem, liekot viņam uzvilkt arī kostīmu, kuru bērns nevēlējās.
Padariet kādu laimīgāku
Fakts, ka izmaiņas ir notikušas, kļūst skaidrs pēdējos filmas kadros. Pārdzīvojis sarežģītu šķiršanās procesu un atklātu sarunu ar Nikolu, Čārlijs beidzot saprot un pieņem viņa vientulību, redz vainas mēru, tāpēc paklausīgi sāk darīt visu nepieciešamo, lai pēc iespējas biežāk redzētu savu dēlu, būtu tuvāk viņam. Autovadītājs noliek savas vēlmes otrajā plānā un pārceļas uz Losandželosu, lai radītu Henrijam labvēlīgu vidi.
Viņa uzmanība pret sievu un dēlu liecina, ka ne tikai bija zināma izpratne par cieņas pret citu nozīmi, bet patiesībā tas tiek apstiprināts. Pēdējā aina ar mežģīnēm dod mājienu par atkusni attiecībās, jo Nikola novērtēja Čārlija vēlmi veidot dialogu.
Kopā ar režisoru Nou Baumbaku un filmas "Laulības stāsts" varoņiem skatītāji iziet grūtu ceļu no savtīguma un kundzības līdz vēlmei padarīt citus laimīgākus un līdz ar to arī sevi.
